par Stéphane GRUET
Architecte DPLG, Docteur en philosophie,
Président de la SCIC Faire-ville,
Directeur des éditions Poïésis
« Ce que l’on dit moderne, c’est peut-être ce qui ne saurait demeurer ? » Dante
Avec l’impératif d’une remise en cause radicale de notre « modernité » dans ce qu’elle eut de plus illusoire et insoutenable, l’œuvre longtemps négligée de Fernand Pouillon prend en ce siècle une valeur décisive.
par Marc BÉDARIDA
Maître de conférence honoraire en histoire de l’architecture
Ecole nationale supérieure d’architecture Paris la Villette
Equipe Architecture Histoire Techniques Territoires Patrimoines (AHTTEP), (UMR AUSser)
LES TROIS ACTEURS : ABDELAZIZ MAOUI, JACQUES CHEVALLIER ET FERNAND POUILLON
Après huit années de guerre, le tourisme ne figure pas dans les priorités au lendemain de l’indépendance. En trois ans, trois ministres différents se succèdent.
par Catherine SAYEN[1]
Urbaniste,
Présidente de l’association Les Pierres Sauvages de Belcastel
LE CONTEXTE HISTORIQUE DE L’INTERVENTION DE F. POUILLON
Au jour dit, Fernand Pouillon livre aux autorités algériennes un édifice qu’elles n’attendaient plus, mais dont elles avaient tant besoin pour les festivités du vingtième anniversaire de l’Indépendance le 5 juillet 1982 : l’emblématique hôtel Saint-George, rebaptisé pour l’occasion El Djazaïr, agrandi et restauré en état de splendeur.
par Yvan DELEMONTEY
Architecte, enseignant
et chercheur à l’École polytechnique fédérale de Lausanne (EPFL)
En 2003 eut lieu à Paris, au Pavillon de l’Arsenal, la très belle exposition de Jacques Lucan, consacrée aux ensembles d’habitation construits par Fernand Pouillon dans la capitale.
Ce fût ma première rencontre avec Pouillon, une de celles qui marquent au point de m’être plongé maintes fois depuis dans la lecture des Mémoires d’un architecte.
par Volker EHRLICH
Ingénieur – Architecte
Enseignant (MAA à l’ENSA Paris – La Villette, ESTP, Université Cergy-Pontoise)
Co-gérant de l’agence Trait Vivant
Co-président du CollectIF Paille
Tout d’abord, merci à la revue MADINATI de m’avoir donné l’opportunité de publier l’article qui suit, concernant un architecte que j’admire et respecte depuis longtemps. Cela est d’autant plus appréciable que j’ai pu aller à la rencontre d’auteurs éminents qui ont,
par Leo FABRIZIO[1]
Photographe
À l’origine des grandes causes humaines, il y a de grands traumatismes. Pour Henry Dunant, fondateur de la Croix‑Rouge et à l’origine de la première convention de Genève, ce fut en 1859 les milliers de blessés abandonnés à leur sort sur le champ de bataille de Solférino en Italie. Émergea alors une idée qui nous semble aujourd’hui presque simple : assurer par convention la protection et la neutralité du corps soignant pour s’occuper du soldat tombé,
par Francesca Patrono
Architecte, enseignante sous contrat DiARC, Università degli studi di Napoli Federico II
INTRODUCTION
La fréquentation continue de l’œuvre de Fernand Pouillon, depuis mes années de formation, a constitué le fil conducteur d’une approche de l’architecture conçue essentiellement comme « Art de bâtir ». L’énorme quantité de ses réalisations représente peut-être l’un des caractères les plus surprenants de son activité, surtout si elle est mise en relation avec la grande qualité architecturale et de son
absence,
par Jean-Pierre FREY
Architecte-Sociologue, Professeur émérite à l’Institut d’Urbanisme de Paris, Université Paris Est-Créteil et chercheur au Centre de Recherche sur l’Habitat(UMR-CNRS 7218 : LAVUE)
& Amel HARFOUCHE
Architecte et Docteure de l’Unive sité Paris-Nanterre
« Je suis vraiment sidéré —et je l’ai toujours été— du manque total de culture des architectes. Il y a des exceptions, mais elles sont tellement rares qu’on peut presque généraliser ;
par Mourad BOUZAR
Architecte Aménagiste
Personnage iconoclaste, provocateur et sûr de lui, présenté comme le « maître d’œuvre ultime » par l’historien Pierre Frey, Fernand Pouillon a longtemps été maintenu en marge de l’histoire de l’architecture du XXe siècle. L’ostracisme qui, durant les deux décennies qui suivent ses réalisations algéroises, frappe son œuvre, semble moins dû à son « anachronisme » qu’aux jalousies et aux inimitiés suscitées par l’ampleur de ses réalisations comme en témoigne Bernard Huet : « En 1956 et 1957,